[案例分析]上海嘉定保利大剧院

作者：FlotSp

时间：2018.12.7  

一转眼，演艺中心设计开始半个多月了，不知各位的方案进展如何？

趁时间还不算太晚，趁平面还没定下来，看一眼安藤大佬的作品，说不定会对作业有些帮助呢……？

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    大家或多或少应该对安藤大佬的保利大剧院有过了解——四方的体量开了几个洞口，轻盈透明，坐落在湖水边：

    或者这张分析图——方盒子减去穿插的圆管：

    这次我们废话不多说，从场地、功能流线、空间序列、空间节点以及空间氛围这五个方面来解析一下。

— 场 地 解 读—

    基地位于嘉定新城中心区，作为嘉定的新地标。建筑在远香湖畔，北侧是嘉定新城的商务中心，西侧是商业区。地块处在景观轴线的末端，需要有力的收束。

    复杂的场地条件下，安藤选择了纯粹的方体。同时将商业中心的体量与剧院联动，强化整体感。为了加强剧院与水景的联系，设计大面积的水庭，也让水面消解了巨大的体量，显得静谧轻盈。

—功 能 流 线—

    从平面来看，建筑是一个方盒子，套了一个剧场，圆筒在盒子中穿插交叠，将剧场环绕起来。

    在空间上，圆筒将光线和外部环境导入，加强了人的视线与景观的联系、沟通了商业区与湖景，成为轴线；同时也作为门厅、室外剧场等，有功能意义。

功能分区示意图

观众流线示意图

—空 间 序 列—

    宁静肃穆的门厅——富有张力的候场厅——气势恢宏的观演大厅

    门厅采用了圆形平面，对称而富有秩序感，弧墙延长了人们的行走路径，天光洒在墙面，显得安宁柔和。台阶为空间赋予了仪式感。

    进入候场大厅，空间形态急剧变化。两个圆筒交叉产生的异质空间唤起人们情绪的起伏，成为观演大厅的铺垫。

    观演大厅作为空间序列的高潮。人们通过对称的楼梯进入，错落的弧形楼座烘托出气势，墙面装饰显得华美精致。观众在震撼的空间中完全沉浸到精神世界。

同时，候场厅将东、西两处观景平台串联起来，形成屋顶平台——露台——室内候场厅——露天剧场的另一序列。

    由此一来，建筑形成了由北到南、由东到西的两条序列。

—空 间 节 点—

    上文说过，圆筒插入后建筑中出现了几条轴线，同时具有功能和空间的意义。那么就来逐个分析。

    排名前列处从：候场厅。商务区和远香湖被建筑阻隔，通过这条轴线又重新产生了交流。候场大厅的尽头是朝向水面的观景平台，透过这个洞口，流动或静止的人群也被展示出来，建筑的表皮因此被赋予了生命力。

    第二条：水边剧场。湖景让不大的舞台产生纵深的空间感，倾斜的管道与坐席对应，也与二层的观景平台自然地相连。舞台以湖光水色为背景，富有诗意与场所感。

    第三条：屋顶剧场。管道面向水面从建筑上方穿过，串联起咖啡厅、画廊等休闲空间，最后到达屋顶剧场。在屋顶可以俯瞰湖景和城市绿地。

    第四条：连廊。作为商业中心与剧院的连接，引导人流，使商业区和剧场有了直接的联系。同时这里也是组织垂直交通的空间。

—   空 间 氛 围  —

    在上文中，天光洒落的门厅、湖畔的露天剧场，都透露出各自的氛围。光柔和地洒落在弧墙上，使人感到宁静与永恒。而露天的剧场引入的风使人体会到时节的变化。

    空间氛围的塑造除了光与风，离不开材料。安藤选择了玻璃、混凝土和木材作为主要材料。

    高透玻璃作为建筑的外壳，使建筑显得轻盈通透，庞大的体量被消解，玻璃的均质被它反射出的景色消弱，呈现出动态变化的样貌。而到了夜晚，玻璃透出内部的光线，使建筑的体量以另一种方式被显现。

    清水混凝土将立方体的纯粹性呈现出来，而体量的厚重、致密和坚实通过清水混凝土材料的特性得到充分表达，细腻光滑的肌理承接了投射到它上面的光与影，使空间获得富有生命力的质感。

    大厅内采用木材，木材的天然质朴属性优质契合了人体舒适性，在可抚摸的触感、温暖色泽的烘托下，人在观演空间中的情绪也逐渐变得热烈，与舞台上情节的发展和节奏的缓急产生共鸣。

    一方面，建筑师关注不同材料物质属性的自身表达；另一方面，材料并没有被孤立对待，它们与环境、空间、人之间的关系得到了充分重视。

    从建筑的外到内，三种材料在空间使用上的变化隐喻了空间属性的改变，与人的空间体验暗合。

参考资料：

    陈剑秋,戚鑫,陈静丽.万花筒中的多元碰撞  上海嘉定保利大剧院设计评析[J].时代建筑,2015(01):120-125.