一颗“青苹果”燃爆上海之夏,一场“青春”展力挺北国之秋!
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磨练坚强的心！向100岁的“青春”前进！
“安藤忠雄世界巡回展北京站·青春”，安藤忠雄建筑设计生涯迄今最为全面的大型回顾展，将于2021年10月12日在北京民生现代美术馆开幕！
跨越20世纪和21世纪、当今世界最活跃、较具影响力的建筑大师之一，80岁、被摘掉5颗内脏、向100岁努力前进的安藤忠雄，创立事务所以来，坚持用建筑回应世界大小问题，挑战人们对建筑师及建筑界的先入观。建筑可以做什么？建筑师可以做什么？这场中国从未有过的现象级大型建筑展览现场，将分为“空间的原形”“城市的挑战”“景观的创造”“与历史对话”四个部分，探讨安藤忠雄以“斗士”的姿态，持续挑战大半生的建筑事业，及耄耋之年对生命之“青春”的回溯解读，呈现一代巨匠安藤忠雄的非凡成就和对未来的思考。
本次展览通过精致的建筑模型、详尽的设计手稿、大量独有影片、旅行速写和照片，追溯大师安藤忠雄的足迹，与安藤忠雄一起思考建筑、环境、城市、以及疫情之下我们少有的地球，并重新意识到建筑文化的丰厚性，建筑艺术的无限美。展览空间由安藤忠雄建筑研究所亲自设计，独特的布局、结构、观展路线，体现安藤忠雄建筑实践半世纪的理念——打造“只有在这个地方才能呈现”的空间，为观众创造“啊！原来建筑是这样啊！”的光影与感动。
“站在黑暗中，朝着眼前的光明，紧紧抓住每一次机会，拼命向前，实现梦想！”
——安藤忠雄
自学成才的建筑大师，大师中的斗士拳击手
从货车司机、职业拳击手转型，自学建筑，游历世界，深耕设计，连战连败，连败连战，创造建筑的风景，从未疲倦。安藤忠雄以其独特的人生经历和空间禀赋而广为人知，自1969年开始建筑生涯以来，他不断打破常规，挑战全新的建筑“几何”美学，将清水混凝土建筑做到了优质。长达半个世纪的建筑实践，至今仍作为建筑界的巨匠大家，活跃在世界建筑的最前线。作为建筑师，他追求建筑与大自然的融合，与环境的一体化，不断摸索，致力于创造出能与特定地域文化和风景相互辉映的“少有”的建筑。诚如独特的成长环境培育了安藤坚韧独立的人生态度，青年时期的各种经历与游历世界时的各种思潮影响了安藤忠雄的创作精神。80岁的安藤忠雄，从未止步创作。如今的安藤忠雄，也正在影响着全世界无数的建筑师与拥有梦想、努力生存的人。
创造“只有在这个地方才有的”空间和建筑。本次展览将在北京民生现代美术馆再现安藤忠雄的经典作品，被誉为最感动建筑的“教堂三部曲”之“光之教堂”“水之教堂”。
“光之教堂”是一个精简到优质的裸露空间，杜绝了任何的装饰性元素，仅在礼拜堂正面的墙壁上留下一个十字形的开口，将象征教堂的“十字”投射到这个幽暗的空间中——光之教堂跃然而出。由此成为无数人内心与自己对话的最神圣的“朝圣地”。
“水之教堂”是安藤忠雄1985年为日本北海道设计的作品，也是世界上少有，少有一座以“水”为主题的教堂。作为安藤忠雄的经典作品之一，“水之教堂”以面朝河面的设计，让建筑对自然敞开怀抱，在设计上既保留了教堂的神圣与庄重，又巧妙地将光和水引入教堂，充分体现了安藤忠雄对自然元素的提炼与抽离，并将其与建筑融为一体的设计理念。
此外，本次展览还将首次再现安藤忠雄的另一经典建筑——“联合国教科文组织冥想空间”，这是为纪念1995年联合国教科文组织（UNESCO）创立五十周年而建的、一个超越一切宗教和派别、寄寓世界和平的“冥想空间”，在尊重原有环境的同时，安藤忠雄将设计主题聚焦在“如何让空间表达出一种坚定而独立的意志”，原大复刻，为观众提供了一个近距离、亲手触碰和感悟建筑大师设计的契机。
移步换景深度纵观大师建筑生涯
展览空间本身即一个安藤式几何学中较具力量感的“墙”与“柱”切割下的光影艺术现场，漫步其中，静默沉浸在巨匠的精神世界中。绘制于餐巾纸的手稿、酒店信纸的项目草案、10米巨幅素描、复杂而精致的庞大模型、地形现象学世界典范案例——视频&图片&模型&地形大规模全角度呈现地艺术之岛——直岛……将展现其设计历程及与众多艺术家共同创作的建筑奇迹。全景式回顾这位自学成材、凭借大量广泛阅读，通过在世界各地旅行汲取灵感，最终成为一代建筑大师的传奇人生。即时线上留言分享，近距离与大师对话，在发现安藤忠雄的途中，偶遇真实的自己。
安藤忠雄线上分享建筑人生青春
光影从不缺席安藤建筑！青春不曾远离你我分秒！继2012年安藤忠雄上海万人讲演会后，时隔近10年，“青春”展览期间，一场更盛大的讲演会将拉开巨幕。安藤忠雄将与中国的建筑爱好者、公众分享他积累一生的人生哲思、对建筑一如既往的纯粹热爱，毫无保留地呈现当下思考。大家可近距离感受安藤忠雄的人格魅力。展览同期将首次系列推出安藤忠雄全系列艺术衍生品及收藏作品。
16年跨国合作建筑永恒的艺术
以“建筑”为媒，安藤忠雄与中国的故事已持续了16年。2005年他首次进入中国大众视野，即中国首展——“建筑与环境”。以此为契机，继在欧洲、美洲各国建立起坚实的国际合作团队后，安藤忠雄在中国也找到一支合作队伍——文筑国际，并与之彼此信赖合作至今。“在当地寻找并肩作战的伙伴”也成为安藤独特的跨国合作理念。心怀对建筑的真诚与梦想，安藤忠雄在北京、上海、深圳、三亚、成都、苏州等城市都留下了自己对中国建筑、文化、艺术等诸多思考与祝愿，其中部分早已成为融入我们日常生活的经典建筑，如震旦博物馆、上海保利大剧院和光的空间（新华书店&明珠美术馆）、良渚文化艺术中心、元祖梦世界、和美术馆等，以及较新作品诗之礼堂、苏州华贸艺术中心、宝石博物馆等正在进行中的十多个项目。本展览将以全貌分布解读安藤忠雄在中国的建筑创作。
《安藤忠雄全集》巨著致敬大师
安藤忠雄在中国的少有合作伙伴——文筑国际联合中国建筑工业出版社，历经10年，编辑出版了安藤建筑生涯中迄今为止收录安藤资料最全的《安藤忠雄全集》。整套书分六卷，完整收录了安藤从事务所创立最初的方案，到持续挑战至今的大中小规模作品。从建筑作品到专业论文，从临时空间到家具艺术跨界设计，记录了贯穿建筑家安藤忠雄建筑人生的建筑理想和精神。这是在世界建筑史上，排名前列部由中国自主编辑出版的（海外）世界建筑大师全创作集，致敬19世纪20世纪的伟大建筑家作品集《勒·柯布西耶全集》，致敬20世纪21世纪的伟大建筑家安藤忠雄。
安藤忠雄
建筑家。1941年出生于日本大阪。自学建筑，1969年创立安藤忠雄建筑研究所。代表作有“光之教堂”（1989）、“普利策艺术基金会美术馆”（2001）、“地中美术馆”（2004）、“威尼斯海关大楼重建”（2009）、“上海保利大剧院”（2014）、“光的空间”（2017）、“和美术馆”（2020）等。1979年凭借“住吉的长屋”获得日本建筑学会奖、1993年获日本艺术院奖、1995年获普利兹克建筑奖、2002年获美国建筑师协会（AIA）金奖、2005年获国际建筑师协会（UIA）金奖、2010年被授予日本文化勋章、2013年被授予法国艺术文学勋章较高荣誉“司令勋位”、2015年被授予意大利共和国功劳勋章等。于1991年和1993年分别在纽约现代博物馆及巴黎蓬皮杜艺术中心举办个展。历任耶鲁大学、哥伦比亚大学、哈佛大学客座教授。1997年起担任东京大学教授，现为东京大学名誉教授。
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